W październiku oczy światowego rynku sztuki kierują się na Paryż. W czasie Paris Art Week, związanej z piątą edycją Art Basel Paris, francuska stolica staje się miejscem wyjątkowej koncentracji kolekcjonerów, marszandów, doradców i muzealników. Tegoroczny program Christie’s należy do najważniejszych wydarzeń jesiennego sezonu. Aukcje Christie’s w Paryżu wzbudzają ogromna zainteresowanie. Co ciekawe, 22 października odbędzie się również w stolicy Francji aukcja w Sothebys. Takie skoncentrowanie najważniejszych dzieł sztuki jest wyjątkową okazją dla miłośników sztuki.
Aukcje Christie’s w Paryżu
Cztery nadchodzące aukcje obejmą dzieła o łącznej wartości szacunkowej przekraczającej 100 mln euro. Natomiast ich osią są cztery historyczne kolekcje. Durand-Ruel, Antonio Homem Sonnabend, Marlene i Spencer Hays oraz „Radiant Modernism”.
Najważniejszym dniem będzie 22 października. O 14:30 Christie’s wystawi kolekcję Durand-Ruel: Generations of Vision, obejmującą 62 dzieła związane z rodziną słynnego marszanda Paula Durand-Ruela. Godzinę później rozpocznie się 20th/21st Century: Paris Evening Sale, w tym sekcja Thinking Italian. Następnego dnia odbędą się aukcje sztuki nowoczesnej i współczesnej.
Największą uwagę przyciąga Claude Monet, Bord des falaises à Pourville, wyceniony na 11–15 mln euro. Obraz pozostawał w rodzinie Durand-Ruel przez ponad 140 lat. To właśnie ten element – wyjątkowa proweniencja – nadaje aukcji szczególną rangę. Durand-Ruel nie był bowiem wyłącznie marszandem. Przeciwnie, należał do najważniejszych postaci, które współtworzyły międzynarodowy rynek impresjonizmu. Obok Moneta Christie’s zaoferuje m.in. Jeunes filles au bord de la mer Renoira (4–6 mln euro), Le Louvre, soleil d’hiver, matin Pissarra (2–3 mln euro) oraz dzieło Sisleya wycenione na 2,5–3,5 mln euro.
Aukcje Christie’s w Paryżu – nie tylko impresjonizm
Równie interesująca będzie wieczorna aukcja sztuki XX i XXI wieku. Wśród najważniejszych obiektów znalazły się Untitled Joan Mitchell z 1957 roku, wycenione na 5–7 mln euro i oferowane po raz pierwszy na aukcji, Saint-Cloud Paula Signaca (1,5–2 mln euro), dzieła Caillebotte’a, Légera, Degasa, Vuillarda i Giacomettiego oraz Ode to Love Jeffa Koonsa z kolekcji Antonio Homem Sonnabend, szacowane na 2,5–3,5 mln euro.
Thinking Italian in France
Szczególnym segmentem będzie Thinking Italian, poświęcony włoskiej sztuce XX i XXI wieku. Najwyższe estymacje otrzymały Minoutcha Amedea Modiglianiego – 5–7 mln euro – oraz Concetto spaziale, Mezzogiorno in Piazza S. Marco Lucio Fontany – 5,5–7,5 mln euro. W ofercie są także prace Giorgia de Chirico, Alighiera Boettiego, Alberta Burri i Michelangela Pistoletto.
Konkurencja czy eskalacja prestiżu? Aukcja kolekcji Jeanne’a Schlumberger w Sotheby’s
W tym samym dniu swoją paryską aukcję organizuje Sotheby’s, wystawiając kolekcję Jeanne Schlumberger. To ważny kontekst dla wydarzeń Christie’s. Choć obie sprzedaże opowiadają inną historię. Sotheby’s proponuje m.in. późnego Moneta Iris z lat 1924–1925. Podczas gdy Christie’s wraca do Moneta z 1882 roku i do historii rodziny, która odegrała fundamentalną rolę w promocji impresjonizmu. Dwa obrazy tego samego artysty pokazują więc dwa różne momenty jego twórczości: dojrzały język impresjonizmu i późną fazę, coraz wyraźniej zmierzającą ku abstrakcji.
To zestawienie dobrze pokazuje, czym jest dzisiejszy rynek sztuki najwyższej klasy. O wartości dzieła decyduje nie tylko nazwisko i estymacja, lecz także proweniencja, rzadkość, historia ekspozycji i miejsce pracy w historii sztuki. W przypadku kolekcji Durand-Ruel wszystkie te elementy spotykają się wyjątkowo wyraźnie. Aukcje Christie’s w Paryżu i aukcja Sotheby’s to niezwykłe wydarzenia dla każdego miłosnika sztuki.
Christie’s i Sotheby’s
Dlatego październikowy Paryż będzie czymś więcej niż serią aukcji. Christie’s pokazuje tu ponad stulecie historii sztuki. Od impresjonizmu i postimpresjonizmu, przez modernizm i włoską awangardę, po sztukę powojenną i współczesną. A zarazem przypomina, że wielkie kolekcje są nie tylko zbiorami dzieł. Sotheby’s wystawia największe dzieła impresjonistów z kolekcji Schlumberger.
Obrazy te są dokumentami decyzji, gustów i przekonań ludzi, którzy często dostrzegali wartość artystyczną na długo przed tym, zanim potwierdził ją rynek.
