Wielbiciele sztuki na całym świecie z niecierpliwością czekają na nadchodzącą aukcję w Sotheby’s, podczas której pod młotek trafi jedno z arcydzieł Davida Hockneya. Ten brytyjski artysta, uznawany za jednego z najważniejszych twórców współczesnych, nie przestaje fascynować zarówno krytyków, jak i kolekcjonerów. Czym wyróżnia się jego twórczość? Dlaczego jego prace osiągają zawrotne ceny? Przyjrzyjmy się bliżej.
Hockney w Sotheby’s „L’Arbois, Sainte-Maxime”
Jednym z najbardziej wyczekiwanych wydarzeń tej jesieni jest licytacja obrazu „L’Arbois, Sainte-Maxime”. To wyjątkowa kompozycja, która doskonale oddaje zmieniający się styl Hockneya po jego przeprowadzce do Los Angeles. Praca powstała podczas podróży artysty na południe Francji, do domu słynnego reżysera Tony’ego Richardsona. Hockney odkrył magię śródziemnomorskiego krajobrazu. Przewidywana cena tej pracy w Sothebys to aż 3-5 milionów dolarów. Stawia ją to w czołówce najbardziej pożądanych dzieł na rynku sztuki współczesnej.
Dlaczego prace Hockneya są tak wartościowe?
David Hockney to artysta, który od lat 60. nieustannie redefiniuje granice malarstwa i fotografii. Jego wyjątkowa umiejętność łączenia tych dwóch mediów oraz nowatorskie podejście do kompozycji sprawiają, że jego prace są niezwykle cenione. W „L’Arbois, Sainte-Maxime” Hockney z precyzją mistrza rysunku i fotografa operuje światłem, cieniem oraz kolorami. Zamiast ukazywać pełny krajobraz, skupia się na detalu – na architekturze hotelu i drzewie piniowym. To właśnie takie prace, balansujące między abstrakcją a naturalizmem zachwycają najbardziej.
Jego twórczość jest szczególnie doceniana za umiejętność przekazywania emocji poprzez zwykłe sceny z życia codziennego, takie jak kąpieliska czy widoki z okna. Hockney często mówi o tym, że malarstwo oferuje coś, czego nie da się osiągnąć za pomocą fotografii – zdolność do oddania czasu i przestrzeni. Te rozciągają się na płótnie, pozwalając widzowi na głębsze przeżycie.
Hockney w Sotheby’s: Artysta pełen pasji
Hockney od najmłodszych lat pasjonował się rysunkiem i malarstwem. Swoją karierę rozpoczął od studiów w londyńskim Royal College of Art. Prawdziwy przełom nastąpił jednak po przeprowadzce do Los Angeles w latach 60. To właśnie tam stworzył swoje najbardziej ikoniczne dzieła, takie jak „A Bigger Splash”. Artysta nigdy nie bał się eksperymentować – zarówno z technikami, jak i tematami. Z jednej strony zafascynowany był klasycznym malarstwem, a z drugiej nowymi mediami. Hockney od dziesięcioleci zaskakuje świeżością spojrzenia, a jego prace wciąż przyciągają kolekcjonerów z całego świata.
Inwestowanie w sztukę – czy warto?
Przykład prac Hockneya pokazuje, że inwestowanie w sztukę może być opłacalnym przedsięwzięciem. Prace artystym, począwszy od jego słynnych obrazów basenów, po najnowsze pejzaże z Yorkshire, zyskały na wartości wraz z rozwojem jego kariery. W 2018 roku jego obraz „Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)” został sprzedany za rekordowe 90,3 milionów dolarów. Jest najdroższym dziełem żyjącego artysty sprzedanym na aukcji.
„L’Arbois, Sainte-Maxime” to obraz pełen wyrafinowania, będący świadectwem nieustającej pasji do eksperymentowania z formą i kolorem. Hockney w Sotheby’s pewnością przyciągnie uwagę kolekcjonerów z całego świata. Praca może stać się nie tylko kolejnym arcydziełem w prywatnej kolekcji, ale także doskonałą inwestycją na przyszłość.
Redaktor Luxury News
Malcolm Lux
Źródło: sothebys.com
